(Нижегородский театр драмы, «Саша, привет!», режиссёр Анатолий Праудин)

Мы уже привыкли смотреть театр в кино. Великолепные постановки известных трупп на большом экране и качественный звук создают достоверное ощущение присутствия на спектакле. Но вот мы попадаем в обратную ситуацию – кино в театре. И, оказывается, это очень непривычно и любопытно.

Уже фигурировал видеоряд на экране в ряде спектаклей нашего театра: «Вишневый сад», «Сдвиг» и в других. В них, бесспорно, киноэкран работает на раскрытие темы постановок. В премьере «Саша, привет!» этот экранный пласт занимает важнейшее место сам по себе, становится необычной, но органичной и почти главной его частью. Такого эффекта вряд ли можно было бы достичь традиционной работой актеров на сцене. Конечно, играет роль укрупненность плана, возможность для зрителя следить за эмоциями и мимикой актеров словно под микроскопом.

Спектакль «Саша, привет!» завораживает сценической подачей. Декорации сразу поражают своим «плиточно-сантехническим» контрастом с чередой экранов, на которых возникают то образы героев, то оживший Босх, то расстрельная стена со следами от пуль.

И вот зритель окунается в абсурд – нечто нелогичное, нелепое, из ряда вон выходящее, противоречащее здравому смыслу. Именно внутри такой абсурдной и одновременно трагической ситуации оказывается главный герой спектакля Сергей. Как умному, образованному, интеллигентному и, соответственно, несколько слабому человеку, ему внутренне непонятна ситуация, в которую он попадает. Он пытается воспринять её достойно, хоть как-то осмыслить. Но противоречивое выражение его трагического и абсурдного положения, бессмысленное и нелепо преувеличенное «преступление» медленно, но неотступно начинают животным страхом уничтожать в нём личность.

Попытка морально опереться на жену Свету, на своё ставшее роковым увлечение – Илону, волонтёра Дашу, психолога Марину, священника отца Павла почти не дают герою поддержки. Состояние конечной безысходности и одиночества изматывает его почти до дна души. Любой из нас ещё в детстве осознаёт неотвратимость смерти, но каждодневная принудительная игра в «русскую рулетку» становится наказанием куда более страшным, выжигающим день за днём человека изнутри.

«Ко всему-то подлец-человек привыкает!» – писал Ф.М. Достоевский. Постепенно и Сергей свыкается с граничащей с садизмом процедурой прогулки-расстрела, с пулемётом Сашей, с почти полным своим человеческим одиночеством. Завораживающая игра Сергея (Котов Ю.М.) и Светы (Берегова О.В.), интеллигентские страдания Заведующего кафедрой (Мюрисеп А.В,), не вписывающийся в традиции, и потому такой удачный образ отца Павла (Блохин С.В.), по-человечески крупные планы остальных актёров оставляют очень сильное впечатление.

Давно не переживала такого непохожего ни на что прежде состояния от постановки. Ещё долго после спектакля тебя продолжает нервно знобить, и ты начинаешь с ужасом задумываться – а может, в таком наказании действительно и есть истинный смысл? Эти сомнения пугают. Абсурд. Это была бы трагедия.

Елена Гончарская