«Юрий Котов с самого первого курса училища принадлежал к тем редким артистам, которые весь смысл жизни видят в профессии. Это очень ценное и нечасто встречающееся качество. Он именно служит театру. В нем есть внутренняя интеллигентность, чувство собственного достоинства и скромность – старинная закваска настоящего творческого человека. Юрий Котов – человек и актер масштабный». Так отзывалась о своём ученике заслуженный деятель искусств России Татьяна Васильевна Цыганкова, сорок лет возглавлявшая Нижегородское театральное училище.
Сегодня у заслуженного артиста России, лауреата Премии Нижегородской области имени Н.И. Собольщикова-Самарина Юрия КОТОВА творческий юбилей – 35 лет на сцене Академического театра драмы. Сердечно поздравляем, Юрий Михайлович!
На одной из пресс-конференций режиссёр Искандер Сакаев, приглашающий Юрия Котова во все свои постановки на сцене нашего театра и ставящий многие спектакли именно «на Котова», сказал: «Юрий Котов – это великий русский артист, который может всё. Говорю это серьёзно и с полной ответственностью».
В 1987 году Юрий Котов с отличием окончил Нижегородское (Горьковское) театральное училище (мастер курса – С.Э. Лерман, педагоги – Р.Я. Левите, В.С. Соколоверов, Л.В. Орлович), после просмотра дипломных спектаклей В.Ф. Богомазов (ученик Г.А. Товстоногова) пригласил его в Барнаульский драматический театр, который тогда возглавлял как главный режиссёр. В 1991 году, когда Василий Федорович начал служить в Нижегородском театре драмы, сюда же он позвал и Юрия Котова, который приехал за своим Мастером.
Без Юрия Котова, импровизатора и философа, героя и шута, невозможны были бы многие успешные спектакли – знаменитые, «нашумевшие», вошедшие в «золотой исторический фонд» Академического театра драмы. Самые разные, именитые и замечательные своим неповторимым почерком режиссеры доверяли ему главные роли в своих «звездных» постановках.
Роман Виктюк увидел в Котове булгаковского Мастера, Леонид Белявский – Гамлета и Чичикова, Сергей Стеблюк – князя Мышкина, Ростислав Горяев – горьковского Лузгина и героя «Игрока» Достоевского (в общем-то, самого Федора Михайловича), Виктор Явич – тургеневского Ракитина, Анатолий Иванов – чеховского Платонова, Василий Богомазов – Меркуцио, Калигулу, Роберта Локампа и Счастливцева. «Полярность» образов поражает, как и безграничный актерский диапазон Юрия Котова.
Без Юрия Котова трудно себе представить и нынешнюю репертуарную афишу: его роли продолжают восхищать нижегородскую и фестивальную публику разнообразием и ювелирной проработкой. Роль Актера в горьковской драме «На дне» можно назвать своеобразным артистическим шедевром. За исполнение этой роли заслуженный артист России Юрий Котов стал лауреатом XV Международного театрального фестиваля «Золотой Витязь» (Диплом «За цельность художественного образа в исполнении роли Актёра в спектакле «На дне), лауреатом Премии «Творческая удача» Областного театрального фестиваля «Премьеры сезона», лауреатом Премии города Нижнего Новгорода и Премии Нижегородской области им. М. Горького в номинации «Искусство».
Сыгранные в горьковских пьесах роли (Перчихин в «Мещанах», Актер в «На дне») театроведы с полным основанием считают новым словом в истории сценической трактовки этих образов. Неслучайно Юрий Котов удостоен редкой и почетнейшей награды Государственного Музея А.М. Горького – Премии «Горьковский башмак» («За воплощение новых идей в творческой деятельности»).
В спектакле «Господа Головлевы» артист потрясающе играет сложнейшую, знаковую роль Порфирия Головлева – в абсолютно индивидуальной трактовке, с мощнейшим внутренним наполнением и точнейшим внешним рисунком (изумительной пластикой). На XIII Межрегиональном театральном фестивале им. Н.Х. Рыбакова в Тамбове за исполнение роли Порфирия Головлева Юрий Котов удостоен высшей награды – Премии имени Н.Х. Рыбакова «Актер России». А члены жюри фестиваля «Премьеры сезона» (известные театральные критики Оксана Кушляева и Павел Руднев), присудив Юрию Котову главный приз фестиваля в номинации «Лучшая мужская роль», единодушно восхищались этой работой артиста. «Мы видели самых разных Иудушек Головлевых, но артист смещает все мыслимые и немыслимые представления об этом персонаже. ТАК никто и нигде еще не играл. Безусловно, это лучшая мужская роль на этом фестивале. Думаю, что это и одно из лучших воплощений образа Головлева вообще в российском театре», – отметил П. Руднев.
В «Трёх сестрах», играя роль Андрея Прозорова, он создаёт по-настоящему чеховский образ: неоднозначный, мятущийся, необычайно трогательный и обаятельный. В пушкинских «Маленьких трагедиях» Юрий Котов играет сразу 6 ролей: Фауста, Председателя Вальсингама, Альбера, Барона, Сальери и Дон Гуана. И снова успех, признание публики и профессионального сообщества: на XV Международном театральном фестивале «Голоса истории» в Вологде, где наш театр представлял спектакль «Маленькие трагедии», заслуженный артист РФ Юрий Котов стал лауреатом фестиваля, получив Диплом в номинации «За лучший актерский дуэт» (совместно с заслуженным артистом России Сергеем Кабайло).
В экспериментальной постановке «Саша, привет!» по роману современного писателя и драматурга Д. Данилова актер буквально «на разрыв аорты», мощно и проникновенно играет очень сложную заглавную роль приговоренного к смертной казни Сергея Фролова. Режиссёр спектакля Анатолий Праудин поставил спектакль «на Котова», подчеркнув, что главного героя должен исполнять только этот артист. Юрий Котов не сходит со сцены в прямом смысле слова. Спектакль очень высоко оценили и столичные критики (московские и петербургские), и нижегородские журналисты.
В комедии «Сон в летнюю ночь» артист уморительно-смешно и в то же время трогательно, легко и на ходу импровизируя, абсолютно по-шекспировски, играет роль Медника Рыло. Зал стонет от хохота, когда Юрий Котов изображает знаменитую «стену».
Заслуженный артист России Юрий Михайлович Котов – это исключительно индивидуальное, уникальное явление нижегородской сцены и российского театра. Это многогранное понимание профессии и человеческой психологии, это та самая необходимая «детская непосредственность» (без которой нет настоящего артиста) и «взрослая» мудрость, это музыкальность (он прекрасно играет на гитаре, поет; освоил скрипку, когда надо было для роли) и безупречное «сцендвижение», это принципиальность и строгость в отношении к делу, это созданные на сцене сильные, глубокие и убедительные характеры при всей тонкости и легкости, «ломкости и нервности», поэтичности и романтичности природы его актерского таланта.
Театр для Юрия Михайловича – это вся жизнь. Он любит всё, что имеет отношение к Театру: сам воздух театра, любит людей театра – артистов, режиссеров, работников цехов. Любит, понимает и ценит. И ему платят той же монетой.
Дорогой Юрий Михайлович! Коллектив театра от всей души поздравляет Вас с юбилеем творческой деятельности. Желаем Вам творческих успехов и вдохновения, осуществления всех планов, новых интересных ролей, крепкого здоровья. Мира, благоденствия и много-много счастливых, светлых дней Вашей замечательной театральной семье!
